《电影艺术》2020年第3期“电影表演研究专题”栏目推介
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本文节选自《电影艺术》2020年第3期
从历史到现实: 构建中国电影表演学派话语体系
厉震林
上海戏剧学院研究生部主任、影视学院院长、教授、博士生导师
摘 要:构建中国电影学派,表演学派不应“缺席”。目前,已然出现中国电影表演学派创立的文化契机及其环境。中国电影曾经涌现三段希冀建立民族电影表演体系的美学叙述的年代,若干杰出表演家的表演观念已经形成一个思想库。诗意现实主义表演风格、“体验学派”表演方法和“中和性”表演哲学,从风格、方法到哲学构成中国电影表演体系,为中国电影表演学派的三大标识性概念,是研究工作的初级阶段成果,还需要再行开掘、提纯和凝固。
关键词:中国电影表演学派 表演风格 表演方法 表演哲学
详见《电影艺术》2020年第3期第81页
alt="△ 《小城之春》">△ 《小城之春》
喜剧电影表演的闹剧化倾向
赵宁宇
北京电影学院未来影像高精尖创新中心特聘研究员、教授、博士生导师
《勇士》《建军大业》编剧,《国医》等片导演
摘 要:近年来,华语喜剧电影成绩斐然,并在一定程度上形成了输入性的繁荣。喜剧电影的演员和戏剧演员重合度很高,使得戏剧、电影形成交互式融合,其中利弊互见、得失可辨。近期喜剧电影中的表演,普遍具有闹剧化的倾向,对作品的审美取向和演员的表演技术形成了考验。迅速泛化的闹剧化表演也形成了对喜剧本质的讨论,以及对表演艺术的思考。本文尝试对趋于闹剧化的喜剧电影良好的市场效应进行观照,并对繁盛数年的喜剧电影创作进行深入思考。
关键词:喜剧电影 表演 闹剧 融合
详见《电影艺术》2020年第3期第87页
alt="△ 《疯狂的石头》">△ 《疯狂的石头》
数字技术语境下的好莱坞电影表演探究
卢雪菲
上海戏剧学院博士研究生
摘 要:在数字电影技术飞速发展的今天,现代电影表演艺术越来越多地受到技术的影响。当代表演研究注重讨论表演方法、表演技巧和表演传递的情感及叙事功能,却很少提及进入数字技术时代之后,数字影像技术为表演实践提供了哪些必不可少的帮助。好莱坞电影借助数字技术的发展已走出了单纯依赖戏剧形式争取地位的阶段。数字影像技术如何作用于表演实践,并对传统的审美元素产生了哪些重要的影响,成为数字技术语境下电影表演研究亟待关注的重要课题。
关键词:角色塑造 数字技术 复合视角 审美优先性
详见《电影艺术》2020年第3期第92页
alt="△ 《钢铁侠》">△ 《钢铁侠》
表演者的归零与无限:亚历山大技巧演员训练研究
刘宏伟
中央戏剧学院表演系博士后、讲师
摘 要:亚历山大技巧是一种专门针对演员“声音—身体—心理”进行训练的身心技法。它能帮助演员在思想、情感和身体的相互协调之中,自然有机地控制自己的身体,并始终保持身心打开、松弛自如的状态,以便在表演创作中能随心所欲地调用它们塑造人物形象。它既是简单且实用的演员训练技法,也是帮助演员自我成长的实践训练方法。本文通过对表演教学体系中演员训练技巧应用和训练历史的追溯,探讨其对于影视和戏剧演员培养所具有的实用性与权威性。
关键词:亚历山大技巧 演员训练 表演
详见《电影艺术》2020年第3期第98页
alt="△ 《乱世佳人》">△ 《乱世佳人》
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